乐府古题(古朗月行这首诗李白把月亮当作什么)



乐府古题

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“天生我材必有用，千金散尽还复来”语出李白《乐府·将进酒》：“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。天生我材必有用，千金散尽还复来。”

这句话的译文是：上天生下我,一定有需要用到我的地方,需要我去完成,，金钱用尽了，这些散失去的东西以后依然会归来。这些诗句，充分体现李白的高度乐观，看透人生的性格，更深刻的体现他对人性道理的感悟，表现出了对世界的乐观向上的心态。

全诗如下

将进酒

李白

君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。

君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。

人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。

天生我材必有用，千金散尽还复来。

烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。

岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。

与君歌一曲，请君为我倾耳听。

钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不愿醒。

古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。

陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。

主人何为言少钱，径须沽取对君酌。

五花马、千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。

诗意

《将进酒》是汉乐府的曲调，李白重新填词，写出《将进酒》这首传世诗篇。诗歌字面上是在说人生苦短及时行乐，实际上是诗人理想破灭之后，对无力改变现状的发泄与反抗，流露出作者怀才不遇的感慨。

这首诗歌的创作背景

（公元715年）李白十五岁就写了很多诗赋，得到社会名流的推崇，于是开始拜访名流。二十四岁仗剑去国，辞亲远游，三十岁的时候拜见了许多王公大臣，但也并没有被推荐做官。三十一岁的李白在长安穷愁潦倒，自暴自弃，与长安市井之徒交往，后逐有隐居之意。三十二岁回到安陆，三十三岁，李白在安陆白兆山桃花岩，构建了一个石屋。开山种田，过着耕种、读书的生活。

古朗月行这首诗李白把月亮当作什么

“饮马长城窟行”是汉代乐府古题。相传古长城边有水窟，可供饮马，曲名由此而来。这首诗在《文选》载为“古辞”，不署作者。在《玉台新咏》中署作蔡邕。是否为蔡邕所作，历来有争议。

基本解读

全诗共 20 句，可分为三层。

第一层从“青青和边草”到“展转不可见”。这一层是写思妇昼思梦想的殷切和悲伤。“青青河边草，绵绵思远道”以沿河的青草连绵不断作为起兴，引出对远行在外的丈夫的思念。“远道不可思，夙昔梦见之”的大意是：丈夫离家远行不能终日思念，梦里很快就能见到他。“梦见在我旁，忽觉在他乡”的大意是：刚刚梦见丈夫在我的身旁，一觉醒来发现丈夫原来还是在外乡。“他乡各异县，展转不可见”的大意是：外乡各有不同的地区，丈夫在外乡各地漂飘漂泊不能相见。

第二层从“枯桑知天风”到“谁肯相为言”。这一层是写寒门独居的痛苦和不平。“枯桑知天风，海水知天寒”也是比兴，桑树枯萎知道天风已到，海水也知道天寒的滋味。这两句是说：丈夫不在家，使她深感门庭冷落，世态炎谅。“入门各自媚，谁肯相为言”的大意是：同乡的游子各自回到家门与家人亲爱，有谁肯向我告诉我丈夫的讯息？

第三层从“客从远方来”到“下言长相忆”。这一层是写喜获夫信的情况。“客从远方来，遗我双鲤鱼”是说：客人从远方来到，送给我装有书信的鲤鱼形状的木盒。“呼儿烹鲤鱼，中有尺素书”是说：呼唤童仆打开木盒，里面有尺把长的用素帛写的书信。“长跪读素书，书中竟何如”是说：恭恭敬敬地拜读丈夫用素帛写的书信，书信中究竟说了些什么？“上言加餐饭，下言长相忆”是说：书信的前一部分是说要增加饭量保重身体，书信的后一部分是说经常想念。

参考译文

河边春草青青，连绵不绝伸向远方，令我思念远行在外的丈夫。远在外乡的丈夫不能终日思念，但在梦里很快就能见到他。梦里见他在我的身旁，一觉醒来发觉他仍在他乡。他乡各有不同的地区，丈夫在他乡漂泊不能见到。桑树枯萎知道天风已到，海水也知道天寒的滋味。同乡的游子各自回家亲爱，有谁肯向我告诉我丈夫的讯息？有位客人从远方来到，送给我装有绢帛书信的鲤鱼形状的木盒。呼唤童仆打开木盒，其中有尺把长的用素帛写的信。恭恭敬敬地拜读丈夫用素帛写的信，信中究竟说了些什么？书信的前一部分是说要增加饭量保重身体，书信的后一部分是说经常想念。

这是一首汉乐府民歌，抒写怀人情愫。诗歌的笔法委曲多致，完全随着抒情主人公飘忽不定的思绪而曲折回旋。比如诗的开头，由青青绵绵而“思远道”之人；紧接着却说“远道不可思”，要在梦中相见更为真切；“梦见在身边”，却又忽然感到梦境是虚的，于是又回到相思难见上。八句之中，几个转折，情思恍惚，意象迷离，亦喜亦悲，变化难测，充分写出了她怀人之情的缠绵殷切。诗中所写思妇种种意想，似梦非梦，似真非真。象诗中所写他家有人归来和自己接到“双鲤鱼”“中有尺素书”的情节，可能是真的，也可能是一种极度思念时产生的臆象。剖鱼见书，有着浓厚的传奇色彩，而游子投书，又是极合情理的事。作者把二者糅合在一起，以虚写实，虚实难辨，更富神韵。最令人感动的是结尾。好不容易收到来信，“上言加餐食，下言长相忆”，却偏偏没有一个字提到归期。归家无期，信中的语气又近于永诀，这意味着什么呢？这大概是寄信人不忍明言，读信人也不敢揣想的。如此作结，余味无尽。

〈饮马长城窟行〉是首可以入乐的「乐府诗」，作者的名字已不可考，但从所述内容看来，可知是属于「民间乐府」，时代应该是在五言诗发展已相当成熟的汉末。

这首诗中的「行」根据元稹乐府古题序解释，乃是诗的体例之一。又诗体明辨曰：「步骤驰骋，疏而不滞曰行。」可见这样的诗体有行走顺畅，不受阻碍之意，同时也意味著前往某地旅行，或朝某个方向行进的畅通过程。

诗起头的「青青河畔草，绵绵思远道。」是作者借著景色的铺陈，引发妇人触景生情，对远离家乡的丈夫的思念。「绵绵」两字传达了两层的意义：妇人「思绪的绵绵」是由「草的绵延不绝」引起的。由于路途的遥远，思念也是突然的，只好在梦中求得相会，然而才在梦中实现的愿望，醒过来后又是遥远的空间隔绝，依旧是「他乡各异县」，彼此无法相见。

这一段可以说是故事的前提，在修辞技巧上，「绵绵思远道，远道不可思，」中的「远道」，「宿昔梦见之。梦见在我旁，」中的「梦见」，以及「忽觉在他乡；他乡各异县，」中的「他乡」，都是修辞技巧中的「顶针」句法。这样的连缀句子的方式，使得全段读起来有一种流畅的音乐性。「枯桑知天风，海水知天寒。」是比喻自己凄苦的景况，同时也暗示远方的人也能了解。而邻居却只顾沉浸在家庭的欢乐中，不肯为她捎个信。

最后一段是情节的转折。忽然有客从远方带来丈夫木质双鲤鱼夹封的信函，呼儿差封解除了她的思念之苦，而在书中也获得了远方传来的，对她坚定不移的情意。者样的故事，主要在描述中国传统妇女「闺中思人」的感情起伏，文字质朴自然，情感真切悠远，是乐府诗中最广为传送的「闺怨诗」。

在中国文学史上首先开创以乐府为古题的作诗的诗人是

白玉盘，即白玉做的盘子。

以“白玉盘”作比喻，生动地表现出月亮的形状，颜色和月光的皎洁可爱，使人感到非常新颖有趣。

《古朗月行》是唐代大诗人李白借乐府古题创作的一首诗，原文为：

小时不识月，呼作白玉盘。又疑瑶台镜，飞在青云端。

仙人垂两足，桂树何团团。白兔捣药成，问言与谁餐？

译文：

小时候我不认识月亮，将它呼作白玉盘。又怀疑是瑶台仙人的明境，飞到了天上。

在晚上观看月亮，可以先看到有仙人的两足开始慢慢地出现，接着一棵团团的大桂树也出现了。传说月中有白兔捣仙药，请问它是捣给谁吃的？

扩展资料

创作背景：

此诗当作于唐玄宗天宝末年安史之乱前。唐玄宗晚年沉湎声色，宠幸杨贵妃，权奸、宦官、边将擅权，把国家搞得乌烟瘴气。本诗是李白针对当时朝政黑暗而发的。

思想主题：

前人与今人多谓此诗非一般的咏月之作，而是寄寓着政治局势，又谓此诗前半喻开元盛世，在诗人心目中如朗月在儿童心目中然；后半喻天宝后期，蟾蜍喻安禄山、杨国忠之类的权奸、宦官、边将，昏蔽其君，紊乱朝政，把国家搞得乌烟瘴气。“大明夜已残”似是讽刺这一昏暗局面。

然而诗人却不明说，而是通篇作隐语，化现实为幻景，以蟾蜍蚀月影射现实，说得十分深婉曲折。诗中一个又一个新颖奇妙的想象，展现出诗人起伏不平的感情。

整体赏析：

诗人运用浪漫主义的创作方法，通过丰富的想象，神话传说的巧妙加工，以及强烈的抒情，构成瑰丽神奇而含意深蕴的艺术形象。

诗中先写儿童时期对月亮稚气的认识：“小时不识月，呼作白玉盘。又疑瑶台镜，飞在青云端。”以“白玉盘”、“瑶台镜”作比喻，生动地表现出月亮的形状，颜色和月光的皎洁可爱，使人感到非常新颖有趣。

“呼”、“疑”这两个动词，传达出儿童的天真烂漫之态。这四句诗，看似信手写来，却是情采俱佳。

然后，又写月亮的升起：“仙人垂两足，桂树何团团？白兔捣药成，问言与谁餐？”古代神话说，当月亮初升的时候，先看见仙人的两只脚，而后逐渐看见仙人和桂树的全形，看见一轮圆月，看见月中白兔在捣药。诗人运用这一神话传说，写出了月亮初生时逐渐明朗和宛若仙境般的景致。

然而好景不长，月亮渐渐地由圆而蚀：“蟾蜍蚀圆影，大明夜已残。”传说月蚀就是蟾蜍食月所造成，月亮被蟾蜍所啮食而残损，变得晦暗不明。

“羿昔落九乌，天人清且安”，表现出诗人的感慨和希望。古代善射的后羿，射落了九个太阳，只留下一个，使天、人都免除了灾难。诗人在这里引出这样的英雄来，既是为现实中缺少这样的英雄而感慨，也是希望能有这样的英雄来扫除天下。

然而，现实毕竟是现实，诗人深感失望：“阴精此沦惑，去去不足观。”月亮既然已经沦没而迷惑不清，就没有什么可看的了，不如趁早走开吧。这是无可奈何的办法，心中的忧愤不仅没有解除，反而加深了：“忧来其如何？凄怆摧心肝。”诗人不忍一走了之，内心矛盾重重，忧心如焚。

百度百科-古朗月行

在中国文学史上首先开创以乐府为古题的作诗的诗人是曹操。

1、在诗歌体裁上，曹操的乐府诗并不照搬汉乐府成规，而是有所发展。如《薤露行》《蒿里行》，在汉乐府中都是挽歌，他却运用旧题抒写了全新的内容。曹操开创了以乐府写时事的传统，影响深远。

2、在艺术风格上，曹操诗歌朴实无华、不尚藻饰。它们以感情深挚、气韵沉雄取胜。在诗歌情调上，则以慷慨悲凉为其特色。慷慨悲凉，这本来是建安文学的共同基调，不过在曹操的诗中，它表现得最为典型，最为突出。

1、曹操在文学上的功绩，还表现在他对建安文学（见建安七子）所起的建设性作用上，建安文学能够在长期战乱、社会残破的背景下得以勃兴，同他的重视和推动是分不开的。刘勰在论述建安文学繁荣原因时，就曾指出“魏武以相王之尊，雅爱诗章”。

2、事实上，建安时期的主要作家，无不同他有密切关系。曹丕、曹植是他的儿子，“七子”及蔡琰等，也都托庇于他的荫护。可以说，“邺下文人集团”就是在他提供的物质条件基础上形成的；而他们的创作，也是在他的倡导影响下进行的。

3、此外，曹操还有不少其他文章传世，例如《请追增郭嘉封邑表》、《让县自明本志令》、《与王修书》、《祀故太尉桥玄文》等，文字质朴，感情流露，流畅率真。

百度百科-曹操



古朗月行是什么意思

古朗月行的意思是：古代的名称为《朗月行》的乐府旧题，描述的是古朗月。

古朗月行是唐代诗人李白写的一首诗，是一首乐府诗。“朗月行”，是乐府古题，属《杂曲歌辞》。鲍照有《朗月行》，写佳人对月弦歌。李白采用这个题目，故称《古朗月行》。

诗词节选：

小时不识月，呼作白玉盘。又疑瑶台镜，飞在青云端。

仙人垂两足，桂树何团团。白兔捣药成，问言与谁餐？

译文：

我小时候不认识月亮，所以把它叫做白玉盘。还怀疑是瑶台神仙镜，在夜空中翱翔在蓝天之上。月亮上的仙女们是在吊脚吗？为什么月桂会在月亮中间长圆？白兔为谁捣碎了仙药？

1、《古朗月行》赏析：

《古朗月行》是乐府古题。诗人用浪漫主义手法，借助丰富的想象和神话传说，表现出儿童时期对月亮的幼稚而美好的认识。

诗人以“白玉盘”和“瑶台镜”作比，不仅描绘出月亮的形状，更写出了月光的皎洁可爱，在新颖中透出一股令人感叹的稚气。第二句的“呼”字和第三句的“疑”字，把儿童的天真生动地表现了出来。这四句诗，恰似一首完美的绝句，语言质朴，比喻有趣，十分耐人回味。

2、诗人简介：

李白是我国唐代伟大的浪漫主义诗人，被誉为“诗仙”。他的诗豪迈瑰丽，诗里有突破现实的幻想，也有对当时民生疾苦的反映和对政治黑暗的抨击。他的散文具有清新明朗，奔放流畅的特点。

参考资料来源：百度百科-古朗月行

人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。什么意思？

“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。”的意思是：人生得意之时就应当纵情欢乐，不要让这金杯无酒空对明月。出自唐代大诗人李白沿用乐府古题创作的一首诗《将进酒》。

诗人认为人活在世上就要尽情的享受欢乐，不要使自己的酒杯只对着月亮，即是不要自斟自饮，好酒要和好友们共同分享，也只有在朋友们的觥筹交错之间，才是对生活的最大享受。

想要理解这句话的意思，首先看看这句话里面的几个词的意思。 人生是“人的一生”的意思；这里的得意是“适意高兴的时候”的意思；尽欢是“使劲欢喜”的意思；莫就是“不要”的意思；金樽是“中国古代的盛酒器具”，空对月的意思是“只对着月亮”。结合起来意思就是人生得意之时就应当纵情欢乐，不要使自己的酒杯只对着月亮，好酒要和好友们共同分享。

李白还有一句表有名的关于喝酒的诗：“举杯邀明月，对影成三人。”只是抒发了诗人寂寞的孤单的情绪。举个我自己的例子。以前我是个特别宅的女孩子，有天午睡醒来发现天黑了，打开手机没有一条消息，家里也没有一个人，非常孤单寂寞，一个人就觉得很悲伤，感觉世界抛弃了自己，活着没有意义。但是现在我长大了，有同学有朋友，闲得无聊就约几个好友去爬山去吃吃喝喝，去探索美食店，我觉得这样的日子挺好的，我没有远大的抱负，只想活在当下，现在此时此刻开心就很好。

“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。”是前人总结出来的经验。因此现在压力很大的年轻人不妨多学学，出去走走，活在当下，开心就好！！！

李白《将进酒》全文

李白《将进酒》全文

将进酒·君不见

[ 唐 ] 李白

君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。

君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。

人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。

天生我材必有用，千金散尽还复来。

烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。

岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。

与君歌一曲，请君为我倾耳听。

钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。

古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。

陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。

主人何为言少钱，径须沽取对君酌。

五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。

《将进酒》是唐代李白沿用乐府古体创作的古体诗。

通俗译文

你难道看不见那黄河之水从天上奔腾而来，波涛翻滚直奔东海，从不再往回流。

你难道看不见那年迈的父母，对着明镜悲叹自己的白发，早晨还是满头的黑发，怎么才到傍晚就变成了雪白一片。

（所以）人生得意之时就应当纵情欢乐，不要让这金杯无酒空对明月。

每个人的出生都一定有自己的价值和意义，黄金千两（就算）一挥而尽，它也还是能够再得来。

我们烹羊宰牛姑且作乐，（今天）一次性痛快地饮三百杯也不为多！

岑夫子，丹丘生啊！快喝酒吧！不要停下来。

让我来为你们高歌一曲，请你们为我倾耳细听：

整天吃山珍海味的豪华生活有何珍贵，只希望醉生梦死而不愿清醒。

自古以来圣贤无不是冷落寂寞的，只有那会喝酒的人才能够留传美名。

陈王曹植当年宴设平乐观的事迹你可知道，斗酒万千也豪饮，让宾主尽情欢乐。

主人呀，你为何说钱不多？只管买酒来让我们一起痛饮。

那些什么名贵的五花良马，昂贵的千金狐裘，把你的小儿喊出来，都让他拿去换美酒来吧，让我们一起来消除这无穷无尽的万古长愁！

创作背景

关于这首诗的写作时间，说法不一。黄锡珪《李太白编年诗集目录》系于天宝十一载（752）。一般认为这是李白天宝年间离京后，漫游梁、宋，与友人岑勋、元丹丘相会时所作。

唐玄宗天宝初年，李白由道士吴筠推荐，由唐玄宗招进京，命李白为供奉翰林。不久，因权贵的谗悔，于天宝三载（744年），李白被排挤出京，唐玄宗赐金放还。此后，李白在江淮一带盘桓，思想极度烦闷，又重新踏上了云游祖国山河的漫漫旅途。李白作此诗时距李白被唐玄宗“赐金放还”已有八年之久。这一时期，李白多次与友人岑勋（岑夫子）应邀到嵩山另一好友元丹丘的颍阳山居为客，三人登高饮宴，借酒放歌。诗人在政治上被排挤，受打击，理想不能实现，常常借饮酒来发泄胸中的郁积。人生快事莫若置酒会友，作者又正值“抱用世之才而不遇合”之际，于是满腔不合时宜借酒兴诗情，以抒发满腔不平之气。

整体赏析

这首诗非常形象的表现了李白桀骜不驯的性格：一方面对自己充满自信，孤高自傲；一方面在政治前途出现波折后，又流露出纵情享乐之情。在这首诗里，他演绎庄子的乐生哲学，表示对富贵、圣贤的藐视。而在豪饮行乐中，实则深含怀才不遇之情。全诗气势豪迈，感情奔放，语言流畅，具有很强的感染力，李白“借题发挥”借酒浇愁，抒发自己的愤激情绪。

时光流逝，如江河入海一去无回；人生苦短，看朝暮间青丝白雪；生命的渺小似乎是个无法挽救的悲剧，能够解忧的惟有金樽美酒。这便是李白式的悲哀：悲而能壮，哀而不伤，极愤慨而又极豪放。表是在感叹人生易老，里则在感叹怀才不遇。诗篇开头是两组排比长句，如挟天风海雨向读者迎面扑来，气势豪迈。“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”，李白此时在颍阳山，距离黄河不远，登高纵目，所以借黄河来起兴。黄河源远流长，落差极大，如从天而降，一泻千里，东走大海。景象之壮阔，并不是肉眼可见，所以此情此景是李白幻想的，“自道所得”，言语中带有夸张。上句写大河之来，势不可挡；下句写大河之去，势不可回。一涨一消，形成舒卷往复的咏叹味，是短促的单句（如“黄河落天走东海”）所没有的。

作者介绍

李白（701年—762年） ，字太白，号青莲居士，又号“谪仙人”。是唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”。与杜甫并称为“李杜”，为了与另两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别，杜甫与李白又合称“大李杜”。其人爽朗大方，爱饮酒作诗，喜交友。

李白有《李太白集》传世，诗作中多以醉时写的，代表作有《望庐山瀑布》、《行路难》、《蜀道难》、《将进酒》、《越女词》、《早发白帝城》等多首。

李白所作词赋，宋人已有传记（如文莹《湘山野录》卷上），就其开创意义及艺术成就而言，“李白词”享有极为崇高的地位。

饮马长城窟行出自 汉乐府 还是 古诗十九首？

“饮马长城窟行”是汉代乐府古题。相传古长城边有水窟，可供饮马，曲名由此而来。这首诗在《文选》载为“古辞”，不署作者。在《玉台新咏》中署作蔡邕。是否为蔡邕所作，历来有争议。

基本解读

全诗共 20 句，可分为三层。

第一层从“青青和边草”到“展转不可见”。这一层是写思妇昼思梦想的殷切和悲伤。“青青河边草，绵绵思远道”以沿河的青草连绵不断作为起兴，引出对远行在外的丈夫的思念。“远道不可思，夙昔梦见之”的大意是：丈夫离家远行不能终日思念，梦里很快就能见到他。“梦见在我旁，忽觉在他乡”的大意是：刚刚梦见丈夫在我的身旁，一觉醒来发现丈夫原来还是在外乡。“他乡各异县，展转不可见”的大意是：外乡各有不同的地区，丈夫在外乡各地漂飘漂泊不能相见。

第二层从“枯桑知天风”到“谁肯相为言”。这一层是写寒门独居的痛苦和不平。“枯桑知天风，海水知天寒”也是比兴，桑树枯萎知道天风已到，海水也知道天寒的滋味。这两句是说：丈夫不在家，使她深感门庭冷落，世态炎谅。“入门各自媚，谁肯相为言”的大意是：同乡的游子各自回到家门与家人亲爱，有谁肯向我告诉我丈夫的讯息？

第三层从“客从远方来”到“下言长相忆”。这一层是写喜获夫信的情况。“客从远方来，遗我双鲤鱼”是说：客人从远方来到，送给我装有书信的鲤鱼形状的木盒。“呼儿烹鲤鱼，中有尺素书”是说：呼唤童仆打开木盒，里面有尺把长的用素帛写的书信。“长跪读素书，书中竟何如”是说：恭恭敬敬地拜读丈夫用素帛写的书信，书信中究竟说了些什么？“上言加餐饭，下言长相忆”是说：书信的前一部分是说要增加饭量保重身体，书信的后一部分是说经常想念。

参考译文

河边春草青青，连绵不绝伸向远方，令我思念远行在外的丈夫。远在外乡的丈夫不能终日思念，但在梦里很快就能见到他。梦里见他在我的身旁，一觉醒来发觉他仍在他乡。他乡各有不同的地区，丈夫在他乡漂泊不能见到。桑树枯萎知道天风已到，海水也知道天寒的滋味。同乡的游子各自回家亲爱，有谁肯向我告诉我丈夫的讯息？有位客人从远方来到，送给我装有绢帛书信的鲤鱼形状的木盒。呼唤童仆打开木盒，其中有尺把长的用素帛写的信。恭恭敬敬地拜读丈夫用素帛写的信，信中究竟说了些什么？书信的前一部分是说要增加饭量保重身体，书信的后一部分是说经常想念。

这是一首汉乐府民歌，抒写怀人情愫。诗歌的笔法委曲多致，完全随着抒情主人公飘忽不定的思绪而曲折回旋。比如诗的开头，由青青绵绵而“思远道”之人；紧接着却说“远道不可思”，要在梦中相见更为真切；“梦见在身边”，却又忽然感到梦境是虚的，于是又回到相思难见上。八句之中，几个转折，情思恍惚，意象迷离，亦喜亦悲，变化难测，充分写出了她怀人之情的缠绵殷切。诗中所写思妇种种意想，似梦非梦，似真非真。象诗中所写他家有人归来和自己接到“双鲤鱼”“中有尺素书”的情节，可能是真的，也可能是一种极度思念时产生的臆象。剖鱼见书，有着浓厚的传奇色彩，而游子投书，又是极合情理的事。作者把二者糅合在一起，以虚写实，虚实难辨，更富神韵。最令人感动的是结尾。好不容易收到来信，“上言加餐食，下言长相忆”，却偏偏没有一个字提到归期。归家无期，信中的语气又近于永诀，这意味着什么呢？这大概是寄信人不忍明言，读信人也不敢揣想的。如此作结，余味无尽。

〈饮马长城窟行〉是首可以入乐的「乐府诗」，作者的名字已不可考，但从所述内容看来，可知是属于「民间乐府」，时代应该是在五言诗发展已相当成熟的汉末。

这首诗中的「行」根据元稹乐府古题序解释，乃是诗的体例之一。又诗体明辨曰：「步骤驰骋，疏而不滞曰行。」可见这样的诗体有行走顺畅，不受阻碍之意，同时也意味着前往某地旅行，或朝某个方向行进的畅通过程。

诗起头的「青青河畔草，绵绵思远道。」是作者借着景色的铺陈，引发妇人触景生情，对远离家乡的丈夫的思念。「绵绵」两字传达了两层的意义：妇人「思绪的绵绵」是由「草的绵延不绝」引起的。由于路途的遥远，思念也是突然的，只好在梦中求得相会，然而才在梦中实现的愿望，醒过来后又是遥远的空间隔绝，依旧是「他乡各异县」，彼此无法相见。

这一段可以说是故事的前提，在修辞技巧上，「绵绵思远道，远道不可思，」中的「远道」，「宿昔梦见之。梦见在我旁，」中的「梦见」，以及「忽觉在他乡；他乡各异县，」中的「他乡」，都是修辞技巧中的「顶针」句法。这样的连缀句子的方式，使得全段读起来有一种流畅的音乐性。「枯桑知天风，海水知天寒。」是比喻自己凄苦的景况，同时也暗示远方的人也能了解。而邻居却只顾沉浸在家庭的欢乐中，不肯为她捎个信。

最后一段是情节的转折。忽然有客从远方带来丈夫木质双鲤鱼夹封的信函，呼儿差封解除了她的思念之苦，而在书中也获得了远方传来的，对她坚定不移的情意。者样的故事，主要在描述中国传统妇女「闺中思人」的感情起伏，文字质朴自然，情感真切悠远，是乐府诗中最广为传送的「闺怨诗」。

乐府旧题什么意思

这个意思是乐府诗以前的题目，即乐府诗的古题。

乐府旧题是古代乐府诗歌的题目，通常是由乐府机构或者民间诗人创作的，这些题目通常反映了当时的社会、政治、文化和生活情况，具有很高的历史和文化价值，对后世诗歌创作产生了深远的影响，总之，乐府旧题是古代文化宝库中的重要组成部分，对于我们了解古代文化和历史具有很高的价值。

关于“乐府古题”这个话题的介绍，今天小编就给大家分享完了，如果对你有所帮助请保持对本站的关注！